Autor: Twyla Tharp

"El contrapunto es un componente que da verdadera energía, y tiene que ver con el optimismo."continue reading →

"Siempre les digo a los estudiantes que hay que ser prácticos. No necesitas un sueño. Necesitas un propósito, algo con lo que puedas despertarte por la mañana cuando el sueño se haya disipado."continue reading →

"Para mí, lo más importante de una obra es que impulse la siguiente. ¿Abre nuevas puertas? Ése es el éxito de una obra."continue reading →

"La danza es la más fundamental de todas las formas de arte."continue reading →

"Siempre me ha parecido necesario despojarme de todo menos de las formas más fundamentales de trabajar: el resto es estilo."continue reading →

"Es muy importante esforzarme físicamente al máximo."continue reading →

"La única forma de conocer la verdad de un movimiento es hacerlo en tu propio cuerpo."continue reading →

"A ningún artista le conviene pensar qué pasará con sus obras. Lo mejor que se puede esperar es que entren en la corriente dominante y la gente extraiga fragmentos de ellas."continue reading →

"Cuando yo era niño, la danza de puntillas y los zapatos de puntera tenían un significado en nuestra cultura como un tipo de arte serio."continue reading →

"El hábito creativo" trata básicamente de cómo trabajas solo, de cómo sobrevives como artista solitario. The Collaborative Habit" trata, obviamente, de sobrevivir con otras personas."continue reading →

"Si no creyera en mí misma como bailarina, no coreografiaría."continue reading →

"Las cosas cambian constantemente, así que ¿por qué la gente se empeña en filosofar que las cosas están en constante transición?"continue reading →

"Todo presente está incluido en el pasado en alguna parte; el presente de nadie surge de la nada."continue reading →

"Me parece que hoy en día los bailarines sólo están bien formados en ballet."continue reading →

"Busco bailarines que tengan toda la técnica del mundo. Pero deben ser bailarinas de mente abierta, dispuestas a olvidar que saben algo. También tienen que ser guapas; deben tener una imagen clara de sí mismas y una personalidad fuerte."continue reading →

"Los bailarines modernos deberían hacer cosas que nadie más hace, y deberían salir de sus entrañas."continue reading →

"El deseo es lo primero que debe tener un bailarín de danza moderna. La habilidad se puede desarrollar. Pero si no tienes deseo como bailarín de danza moderna, olvídalo."continue reading →

"He sobrevivido a la falta de atención. Espero sobrevivir a la atención."continue reading →

"Para mí, todo lo que es bueno tiene una dimensión moral."continue reading →

"¿Observo a los bailarines como personas? Por supuesto que sí. ¿Observo a los bailarines realmente buenos por lo que son? Por supuesto, porque ellos son los que mejor se mueven y los que mejor aspecto tienen, y no necesariamente yo."continue reading →

"No veo la televisión, nunca lo he hecho."continue reading →

"Para mí, lo que un bailarín es físicamente forma parte de su personaje. Siempre lo ha hecho."continue reading →

"¿De qué trata la música? No se puede escuchar una época, un compositor, y saber de qué va la música."continue reading →

"El trabajo es el trabajo; dondequiera que esté trabajando, lo hago lo mejor que puedo. Si el dinero procede de inversores y no de contribuyentes y mecenas, ¿qué más da?"continue reading →

"En el mundo de las organizaciones sin ánimo de lucro puede haber despilfarro, porque no existe la urgencia desesperada de cuando uno va contrarreloj."continue reading →

"Cuando empecé a pensar seriamente en aprender las reglas de la narrativa, pensé: "Has aprendido las reglas de la danza del ballet; ¿qué problema hay en aprender las leyes del teatro de la gente que sabe cómo hacerlo?"."continue reading →

"Siempre me he sentido obligado a explorar el alcance, porque, que yo sepa, sólo estamos aquí una vez. Así que veamos cuánto podemos abarcar."continue reading →

"Siempre he creído que una velada de danza da energía al público, que el público sale sintiéndose químicamente más fuerte y optimista. Esto es lo que entiendo de la danza. Y esto es algo importante. Lo necesitamos. Nuestra cultura lo necesita."continue reading →

"Los críticos deben ser considerados simplemente como comentaristas."continue reading →

"Sigo llegando al límite de lo que mi cuerpo puede hacer."continue reading →

"La danza es como el cine, ya que permite pensar en movimiento."continue reading →

"Bum's Rush" es una pieza sobre la sincronización, y todo lo que está en la pieza tiene que estar con la pieza. Si faltan personas, o se marcan, o no pueden usar sus voces, los impulsos que provocan la acción se pierden, y su lógica se desmorona."continue reading →

"No me basta con sentarme en el mundo de la obra abstracta."continue reading →

"En las clases de ballet a las que asistía cuando llegué a Nueva York, veía a grandes bailarinas como Cynthia Gregory y Lupe Serrano. Las miraba y estudiaba lo que podían hacer y lo que yo no podía hacer. Y entonces pensaba que quizá ellas deberían probar lo que yo…continue reading →

"Soy consciente de que los bailarines han trabajado mucho y muy duro para conseguir unos estándares. Sin embargo, en ocasiones, creo que es bueno examinar el propio corazón y preguntarse por qué bailamos."continue reading →

"No me interesa ver morir la danza. No me conviene. Ni a nuestra cultura ni a nadie."continue reading →

"No necesitamos ilustrar la música; la música se ilustra sola."continue reading →

"El contenido y los materiales temáticos de la danza son, en sí mismos, como el boxeo. Juegas al tenis y al béisbol. Pero el boxeo no es un deporte que se practica: te levantas y lo haces."continue reading →